Cantando en Cubano

Discomanía y algo más (43)

Subscriber Episode Gaspar Marrero Season 2 Episode 135

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DISCOMANÍA Y ALGO MÁS redescubre noticias de la música en Cuba. Mes de enero de 1960. Recuento especial de nueve años de los discos Puchito, desde su surgimiento, sus primeras grabaciones, a 45 y en Lp, hasta los éxitos del momento en esa marca. El cartero nos envía mensajes relacionados con el episodio dedicado al Trío Servando Díaz y los nombres de la villa de Jovellanos. Los éxitos disqueros de la RCA Victor, por Benny Moré y la Aragón, y nuevas voces: Pacho Alonso, Eddy Álvarez y Guapachá. Además, otro capítulo de la serie especial 100 páginas para Celia, Homenaje.

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CANTANDO EN CUBANO

2ª TEMPORADA

Episodio 135: Discomanía y algo más (43)

PREMIUM

 

 

Te saluda Gaspar Marrero. DISCOMANÍA Y ALGO MÁS redescubre noticias de la música en Cuba. Mes de enero de 1960. Recuento especial de nueve años de los discos Puchito, desde su surgimiento, sus primeras grabaciones, a 45 y en Lp, hasta los éxitos del momento en esa marca. El cartero nos envía mensajes relacionados con el episodio dedicado al Trío Servando Díaz. Los éxitos disqueros de la RCA Victor, por Benny Moré y la Aragón, y nuevas voces: Pacho Alonso, Eddy Álvarez y Guapachá. Además, otro capítulo de la serie especial 100 páginas para Celia, Homenaje.

Firma el locutor Juan Manuel Tabares, de Radio Progreso, miembro de la Cadena Latinoamericana de Comentaristas de Discos, la sección Disco Show, publicada, en sus últimos números hasta 1962, por la revista Show, conocida como La revista de los espectáculos.

La entrega de Disco Show, en enero de 1960, dedica sus primeros párrafos a un importante acontecimiento: los nueve años de carrera musical que consagraron a una importante casa discográfica cubana: los discos Puchito. El redactor Tabares califica a la marca disquera Puchito como una de las más prósperas de Cuba.

En diciembre de 1951, salió al mercado el primer disco acuñado por Puchito. Se trata del sencillo número 101, soporte de los boleros Copas y amigos, de Espígul, y Así pienso, del intérprete de ambos, Joseíto Fernández, el creador de la famosa Guajira guantanamera. El primero en quedar grabado fue Copas y amigos, donde intervienen, de modo especial, la actriz Marta Casañas y los actores Juan Carlos Romero y Reinaldo Miravalles. Es un bolero pensado para las victrolas de bares y cantinas. De acuerdo con los datos que aporta el redactor de Disco-Show, el bolero Copas y amigos, por Joseíto Fernández, logró magnífica venta y fue en esa época, 1951 y 1952, un verdadero hit.

La marca de discos Puchito fue fundada, a finales de 1951, por tres jóvenes entusiastas, al decir del comentarista: Beltrán, Oliva y Jesús Gorís. Al poco tiempo, Oliva y Beltrán se separaron de la empresa con total armonía y le vendieron sus respectivas partes del negocio disquero a Jesús Gorís, quien pasó a ser su propietario único. Según se cuenta, la idea original era destinar grabaciones al público infantil. Eso explica el dibujo de un niño sonriente portando una caña de pescar. Aquel niño se llamaba Puchito. Pero aquella motivación se desechó y Gorís se lanzó a todo público, manteniendo el dibujo y el nombre inicial.

En su semblanza de la casa cubana Discos Puchito, de Jesús Gorís, Juan Manuel Tabares recuerda logros de la firma. Fue iniciativa de su propietario, Jesús Gorís, la edición del primer disco de larga duración dedicado al cancionero cubano, con interpretaciones de Olga Guillot. El disco se titula Olga Guillot, la mayor voz cancionera de Cuba. Editado en 1954, salió en el formato de diez pulgadas de diámetro, con cuatro grabaciones a cada lado. Respaldada por la Orquesta Hermanos Castro, Olga canta en ese Lp Puchito 101, entre otros boleros, Miénteme, del Chamaco Domínguez; Eso y más…, original de Juan Bruno Tarraza; Vivir de los recuerdos, composición de Bobby Collazo, y la reconocida página de Facundo Rivero titulada No me quieras así.

Pronto, Puchito situaría en las discotecas, aquellas tiendas que vendían discos, el Lp 102, también con parte del repertorio de Olga Guillot acompañada por la Orquesta de los Hermanos Castro. Fue en 1955 cuando quedó terminado el álbum, donde se escuchan Soy tuya, hit de Juan Bruno Tarraza; La gloria eres tú, de José Antonio Méndez, y la canción En nosotros, con la firma de Tania Castellanos. Aquella primera serie de LP’s de Olga Guillot, con la naciente marca disquera Puchito, se completaría con el Lp 104, del año 1956, donde participa otro grande, Miguelito Valdés, haciendo dúos con Olga en Lágrimas negras, de Miguel Matamoros, y La sitiera, creación del contrabajista Rafael López.

Hasta enero de 1960, casi nueve años después de su creación, la casa discográfica cubana Puchito compilaba unos setenta discos Lp y alrededor de quinientos discos sencillos en los dos formatos: primero, a 78 vueltas por minuto y, después, en el novedoso disco de 45. Esto dice Juan Manuel Tabares acerca de Puchito: Muchos artistas, que hoy gozan de fama, le deben parte de sus éxitos a sus grabaciones en la marca Puchito, que en todo momento ha dado oportunidades a los artistas cubanos.

Para cerrar este recuento de la sección Disco-Show acerca del noveno aniversario de los discos Puchito, el comentarista Juan Manuel Tabares relaciona los discos más exitosos en esos nueve años: Miénteme, por Olga Guillot, y Soñar, del panameño Arturo Chino Hassán, en la voz de Carlos Díaz. En ambas grabaciones intervino la Orquesta Hermanos Castro. Concluye el redactor: Es digna de admiración la labor realizada por el dinámico Jesús Gorís al frente de su popular marca Puchito, los discos cubanos que se venden en los principales mercados de la América Latina.

Más adelante, en este episodio de DISCOMANÍA Y ALGO MÁS, La música en la prensa, nueva propuesta de la sección Cien páginas para Celia, homenaje. 

El cartero

El cartero me entrega varios mensajes, inspirados en el reciente episodio de CANTANDO EN CUBANO, dedicado al Trío Servando Díaz. Fueron remitidos por la muy estimada Lucy Sandoval y nuestro colaborador, Jaime Delgado Cartagena, ambos desde Colombia, y, desde La Habana, Cuba, por un muy querido amigo y colega de la locución, de quien mucho aprendí en mis inicios como conductor de programas de radio. Me refiero a Evel Ramón García. Paso a responderles.

El amigo Jaime Delgado compartió, en el grupo de Amigos de CANTANDO EN CUBANO, esta grabación del Trío Servando Díaz, titulada Bemba y dedicada a la localidad matancera de Jovellanos. Fue compartida en las redes por el sitio RITMO DE AZÚCAR, en YouTube, canal que, particularmente, te recomiendo. Lucy Sandoval agradece la posibilidad de escucharla y el colega Evel Ramón García nos da su opinión acerca del primitivo nombre de Bemba, que tuvo lo que es hoy Jovellanos. Evel Ramón nos dice: Fue fundado en 1870 y denominado así en honor del escritor español Gaspar Melchor de Jovellanos, aunque desde 1842 había en el lugar un pequeño asentamiento poblacional. Y agrega: Según la tradición, este asentamiento llevaba el nombre de Bemba debido a que los pobladores en su mayoría eran afrodescendientes y es sabido que los labios de los mismos son anchos, carnosos y prominentes, lo que en Cuba se denomina bemba.

Buscando información, hallé datos de Jovellanos, publicados en el libro Historias de Cuba, de Ricardo Rousset, hace más de cien años, en 1918. Ahí se consigna que, en 1845, se asentaron unos cincuenta habitantes en tierras conocidas como Corral de Bemba. Pero parece que el nombre es anterior: se inscribe por vez primera en 1842. El sabio cubano Fernando Ortiz explica que quizás fueran esclavos traídos desde la isla de Pemba, que es parte del archipiélago de Zanzíbar. Es muy posible que, con el tiempo, se adoptara el vocablo BEMBA por Pemba. Y el lugar mantuvo ese nombre hasta 1870, cuando se llamó Jovellanos como tributo permanente al escritor español Gaspar Melchor de Jovellanos. Por eso, en composiciones dedicadas a Jovellanos, se dice: Jovellanos, Bemba. Reitero mi agradecimiento a Evel Ramón, a Lucy y a Jaime. Y quedo a la espera de nuevos mensajes que me traiga… El cartero.

Veamos, según lo informado por Juan Manuel Tabares en Disco-Show, enero de 1960, las grabaciones de la RCA Victor más solicitadas. Por Benny Moré El Bárbaro del Ritmo y su Orquesta Gigante, tenía altas cifras de venta el sencillo con el bolero Perdí la fe, del propio Benny, y el son montuno Soy del monte, original de José Ramón Sánchez. Por su parte, la Orquesta Aragón se hallaba en la lista de éxitos de la marca del perrito famoso, con el disco que combina Cero penas, del maestro Richard Egües, y Oye, me voy para la luna, de Pepé Delgado.

Reporta el comentarista de Disco-Show que otros discos de la Victor han despertado el interés del público. Se refiere a dos nuevas voces contratadas por esa marca: Pacho Alonso y Eddy Álvarez. Por Pacho Alonso, se escuchan, en un mismo sencillo de 45, Son cosas que pasan y Dímelo con besos, bajo la dirección orquestal del maestro Bebo Valdés. Y de Eddy Álvarez, también junto a Bebo, los fanáticos pedían el disco soporte de El vino triste y Te he buscado.

Y otro nuevo contrato extendió la RCA Victor. El cantante Amado Borcelá, conocido como Guapachá, firmó el documento, mediante el cual comienzan sus grabaciones con la empresa. Discuba, distribuidora en Cuba de las producciones de la Victor, colocó en los mostradores, a disposición de los fanáticos de la música, el sencillo por Guapachá con los títulos Amor eterno y Quién baila mejor. Según Juan Manuel Tabares, son números que ocuparán lugares destacados en el Hit Parade.

100 páginas para Celia

Página 93 para Celia: Norma Niurka escribe para el Miami Herald. Ella siempre estuvo ahí, cantando con su estilo peculiar y, al mismo tiempo, tan común a la idiosincrasia cubana. Tanto en su país como en el extranjero, afirma la periodista, Celia Cruz fue, y es, un importante nombre en el panorama de la música popular. Acerca de sus apelativos, la redactora sugiere: La llamaban La Guarachera de Cuba, La Cantante Tropical o de Las Antillas, o, incluso, La Guarachera de Oriente. Pero siempre fue salsosa. Y ahora que aquel ritmo llega con el nombre de salsa, ¿quién es la reina si no ella?

Página 94: A propósito del nombre salsa y su impacto en Celia, y el suyo en la salsa, dijo la artista: Yo no he tenido que variar en nada. Puedes agarrar un disco de la Sonora Matancera, en el que grabé La sopa en botella, y otro con Johnny Pacheco, que la grabé con otro arreglo, y es lo mismo. Celia Cruz enfatiza en ello: El yerbero moderno y Burundanga, los he grabado con otros arreglos, pero es lo mismo que vengo haciendo hace años. Y concluye: La salsa es la misma música cubana del año 50 en que empecé con la Sonora Matancera.

Página 95 para Celia: La periodista Norma Niurka comenta una de las actuaciones de la cantante cubana: Acompañada por la orquesta dirigida por Ñico Cepero, que trae de Nueva York, donde reside, Celia hace un show de los viejos, por complacer al público cubano del lugar. Abundan los temas antiguos como El yerbero moderno y Me voy a Pinar del Río. El comentario describe a Celia: Es la mujer garganta, la mujer ritmo, no es torbellino de movimientos, como La Lupe, ni tiene el dramatismo escénico de Olga Guillot. El torbellino lo lleva por dentro, sale transformado en arte, por la calidad de su voz, su sentido musical y su salsoso sentir. El Miami Herald, 25 de julio de 1980. Dejo testimonio de mi agradecimiento, nuevamente, al querido colaborador colombiano Jaime Delgado Cartagena. Más de nuestras Cien páginas para Celia, Homenaje, en el próximo capítulo.

Con esto termino por ahora. Si te interesaron estos apuntes, ¡házmelo saber en los comentarios! Haz clic en el enlace situado en la descripción. Es Gaspar Marrero quien se despide hasta el próximo capítulo de DISCOMANÍA Y ALGO MÁS, La música en la prensa. Serie Premium, solamente para suscriptores de… CANTANDO EN CUBANO… ¡No te pierdas el próximo episodio!