W edycji 2022 zniknęły kategorie tematyczne a konkurs został podzielony na regiony z osobnym jury, lepiej obeznanym w problemach danej części świata. Dopiero spośród lokalnych finalistów globalne jury typuje zwycięzców w 4 kategoriach: Zdjęcia pojedyczne, Reportaże, Projekty długoterminowe oraz Open Format.
Nowy system konkursu ma sprawić, że wydarzenie będzie lepiej odpowiadać swojej misji, ale czy nie doprowadzi to jednocześnie do marginalizacji konkursu, którego prestiż i tak z roku na rok wydaje się słabnąć? O nowych zasadach i wynikach World Press Photo 2022 dyskutujemy z doświadczonymi fotoedytorkami.
Monika Szewczyk - fotoedytorka i kuratorka. Współtwórczyni projektu Wszyscy Jesteśmy Fotografami. Prowadzi zajęcia z fotoedycji i etyki fotografii na Uniwersytecie Warszawskim. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Autorka wydanej niedawno książki "Jedyne. Nieopowiedziane historie polskich fotografek".
Beata Łyżwa-Sokół - absolwentka Wydziału Dziennikarstwa i Nauk Politycznych UW, Europejskiej Akademii Fotografii oraz Muzealniczych Studiów Kuratorskich w Instytucie Historii Sztuki UJ. Od 2006 r. fotoedytorka w Gazecie Wyborczej (m.in. Duży Format, Wysokie Obcasy, Wyborcza.pl). Autorka tekstów dotyczących współczesnej fotografii. Aktualnie szefowa Działu Foto Gazety Wyborczej.
O pracy z archiwum, roli internetu i o tym jak w czasach rewolucji technologicznej zmienia się funkcja fotografii rozmawiamy z jednym z najbardziej uznanych polskich reportażystów.
W najnowszym podcaście Tomasz Tomaszewski mówi o tym jak fotografia zyskuje pozornie tracąc swoje znaczenie. Pytamy o nową książkę, pracę nad archiwum, zmiany w myśleniu o edycji zdjęć, budowaniu historii. Rozmawiamy też o roli Internetu w tym jak funkcjonuje fotografia, o roli naśladownictwa i oryginalności.
Jak opowiadać zdjęciami historie? Do jakich wzorców sięgać? Czy po tylu latach z aparatem w ręku fotografia może jeszcze zaskoczyć? Odpowiedzi na te pytania znajdziecie w najnowszej rozmowie fotopolis.
Ada Zielińska w swojej twórczości walczy z lękami. Konfrontuje się z tym co dla niej trudne i niebezpieczne. Robiła to paląc samochody, inscenizując wypadki samochodowe w skali mikro i przejmując na tydzień pustą kancelarię w czasie lockdownu.
Pytamy o najważniejsze projekty artystki i o słynne zdjęcie wykonane na stulecie polskiej niepodległości, które podbiło media i przyniosło jej rozpoznawalność.
Projekt, który dla Ady jest gestem sprzeciwu to wystawa “Jaki mamy budżet?”, który stanowi ironiczny komentarz do pozbawionej dużych pieniędzy rzeczywistości, w której funkcjonują dziś polscy artyści.
Ile kosztuje sesja fotograficzna i wystawa? Ile samochodów Ada spaliła przez ostatnich 5 lat? Odpowiedzi na te pytania w najnowszej rozmowie fotopolis!
więcej na: www.adazielinska.lol
Z Mateuszem Mizgalskim i Łukaszem Lewandowskim z Visual Crafters rozmawiamy o tym, jak rynek otrząsa się z pandemicznego paraliżu i jak technologia zmienia fotografię reklamową. Pytamy też o nadchodzące w branży zmiany.
W reklamie co chwila otwierają się nowe kanały komunikacji, a stare wcale nie znikają, marki modowe dzielą swoje kolekcje na dziesiątki mini-kolekcji, aplikacje ewoluują, rodzą się nowe trendy. Czy w coraz bardziej podzielonym świecie będzie miejsce na fotografię? O tym usłyszysz w drugiej Rozmowie fotopolis.
Przez pryzmat działalności dużej agencji przyglądamy się sytuacji w jakiej znalazła się branża. Posłuchacie o tym jak social media uwalniają fotografię ze sztywnych ram, jak na przestrzeni lat zmienił się rytm pracy jednego dnia zdjęciowego i jak Stany Zjednoczone zmieniły się w południową Francję i jeszcze trochę w Warszawę.
A pytamy tych, którzy pod jednym szyldem zgromadzili takie nazwiska jak: Magda Wunsche & Aga Samsel, Kuba Dąbrowski, Bartek Wieczorek, Szymon Szcześniak, Bart Pogoda, Michał Koszek, Stanisław Boniecki i Michał Gerlach. Visual Crafters właśnie świętuje pierwszy rok działalności. To agencja wizualna, która powstała z połączenia dwóch dobrze zakorzenionych na rynku podmiotów: LAF AM i Masik Production.
Zaprasza: Michał Matus
Granice wytrzymałości fotografa, granice etyki, granice prawa i te granice, które trzeba sobie postawić, by nie żałować żadnego zrobionego zdjęcia. Granice to przewodni temat pierwszego podcastu Fotopolis, w którym rozmawiamy z dokumentalistą RATS Agency.
Karol Grygoruk od lat zajmuje się tematyką uchodźczą - fotografię traktuje jako narzędzie do walki o prawa człowieka.Jego wyjazdy min. na Bliski Wschód, do Północnej Afryki i na południową granicę Unii Europejskiej obfitowały w poruszające fotografie pozwalające pojąć nam z jakimi problemami zmagają się ludzie przekraczając granice i uciekając do lepszego świata. Tym razem to nie Karol Grygoruk pokonał wiele kilometrów by sfotografować migrantów, teraz jego najważniejszy Temat sam zapukał do jego drzwi.
Rozmawiamy o tym czy fotografowanie kryzysu we własnym kraju różni się od fotografowania podobnych sytuacji tysiące kilometrów od domu.
Rozmawia: Michał Matus
Realizacja: Studio Plac